风流才子林跃平与他的“第一钟馗”

林跃平，字十耳。老家福建漳州。虽生长于南方，却养成了北方汉子的性子，且仪容大气、性格豪爽、行为不羁，完全看不到半点南方男人敏感细腻的心思。他现居于北京，从业于书画篆刻，而引起世人关注的是他笔下栩栩如生的钟馗形象颇入人心。他所绘的《钟馗系列》不只多次发表于我国重要的期刊杂志上，还被媒体称之为“当代第一钟馗”，而后此称号逐渐沿用到他人本身，跃平初听时只是付之一笑，而后听之任之，再后来索性自刻一枚“当代第一钟馗”的印章来用。

林跃平这种不拘泥于小节的性子其实和他笔下的钟馗颇为相似。“钟馗，生得豹头环眼，铁面虬鬓，相貌奇异；然而却是个才华横溢、满腹经纶的人物，平素正气浩然，刚直不阿，待人正直，肝胆相照。”传说他是出现于唐明皇病梦中的一个大鬼，只因其驱逐了在梦中缠于唐明皇不放的小鬼，而得以正气形象。随着钟馗传说被家喻户晓，钟馗的形象也被社会各界所尊崇，象征正义的“正气神”、纳财安福的“武财神”、驱邪镇宅的“门神”等形象也随之现于世上。最早绘制钟馗形象的应当是画圣吴道子，他在唐明皇梦醒之后奉命描其梦境，绘成《钟馗捉鬼图》，作品恍如画圣亲临唐明皇的梦境，其笔下的钟馗形象也成为了最早的钟馗画。而后，五代的梁楷、宋代的马远、元代龚开、明代戴进、清代金农、

近现代吴昌硕、范曾等人笔下的钟馗形象风貌各异、笔墨各有所长。

当代以“钟馗”为绘画母题的画家也不在少数，林跃平自是其中的佼佼者。他笔下的钟馗形象豪放而不张扬、姿态万千而不重复，让人看了一眼即再难忘。林跃平的笔下，斗方、横幅、长卷之上都可展现钟馗的万千姿态。正气长寿、运财纳福、神威正气、嫁妹送子、读书杀鬼等主题也在不停地变换。随着主题的变换，钟馗也表现出人欲的喜怒哀乐。虽然我们从林跃平的字“十耳”上面以及他的个人美术馆的博客之中发现他有他个人虔诚的信仰，但是他并没有因为佛在心中而左右了他以人为本的核心创作观，否则钟馗的神鬼形象焉能表现出人之常情。钟馗诸多形象在林跃平扎实的功底之下应运而生。说到用笔，林跃平不似吴道子那般遒劲有力，而如梁楷那般肆意挥洒、任意而为；形象也不似吴道子笔下的形象那般飘然若仙，而是有血有肉的真实汉子，仿若一位惊天地、泣鬼神的英雄立于观者的面前。尤其那幅《回望太平》，我们总是可以看到梁楷先生的《泼墨仙人图》的影子，可见，他在研究前人的成果之上所下的功夫。提到用墨，林跃平的人文情怀无一不露地体现了出来。浓、淡、干、湿尽显墨色古法；水墨交融、不施以颜色；大写意水墨的创作手法将水墨控制得当，说不好是水得了墨的形，还是墨得了水的意；如此挥洒之下的形象更显自然空灵，进而树立了钟馗至真、至善、至美的形象特征。让这位貌似凶神恶煞，实则善良慈爱的形象更加得到世人的尊崇与敬佩，达到了中国人物画形神兼备、以神传情的境界。 

林跃平取得今天如此辉煌的成就与他自身的努力付出是分不开的，我们今天所看到的皆是他几近万张钟馗习作后的成果，他在不断地深研中提升自己，集前人之所长，绘心中之所想，吃得匠人之苦，方自成一派。虽然他不似徐渭那般神经，亦不似金农那般癫狂，但他对艺术的执着也是可见一斑。林跃平的人物画作品涉猎的内容也不单单是钟馗这一母题，他的罗汉系列、观音系列等也颇受人们的喜爱。他涉猎的画科不只人物，他还精于山水。他的山水集儒家天人合一的意境、佛教的禅宗韵味、道家的返璞归真于一体，他的淋漓洒脱、肆意而活在面对诸多诱惑而疲于奔命的人群里显得多么的可贵！他的画是如此，人亦如此。他笔下的人物正气凛然，他自身亦是正直善良；他笔下的形象是豪放不羁，他自身亦是豪爽大气；他的绘画是潇洒自如，他自身亦是自由无羁……他涉猎的专业更不局限于绘画，书法、篆刻也颇有造诣，在整个业界也是小有名气，不得不说林跃平是一位风流倜傥的文人才子。